Каролина Пескишева

Art booster

Программа индивидуального сопровождения для художников



Art booster – это возможность всесторонне осмыслить вашу художественную практику и дать ей новый, обновленный импульс. Это программа совместной работы, в ходе которой мы последовательно пройдем несколько циклов стратегирования, поможем вам с профессиональным целеполаганием, с составлением реалистичного плана деятельности, а также создадим для вас уникальный авторский текст, который в дальнейшем вы сможете использовать для самореализации.

Индивидуальное сопровождение – это профессиональная помощь художникам, которые сталкиваются с неуверенностью на пути к своим целям, с неопределенностью, с фрустрацией, эмоциональным истощением и апатией.

Программа поможет вам сконструировтаь для себя опору, найти ценность и смысл в своей художественной практике и понять, что и как делать дальше именно вам.

Как проходит работа
Делаем
Формируем цели вашей профессиональной деятельности – не только в работе над произведениями искусства, но также в практиках нетворкинга, продвижения, репрезентации и институционализации. Исходить будем исключительно из ваших предпочтений и ваших личных возможностей.

02
Стратегируем
Стратегируем вашу художественную деятельность. Вы получите уверенность в собственных силах и необходимые инструменты для противостояния всевозможным турбулентностям, которые поджидают вас на пути к цели.
03
Анализируем
Подробно проанализируем вашу художественную концепцию, достроим и подсветим ее так, что она обретет ясность, целостность и потенциал – вы сможете четко ответить себе и другим на вопрос о смысле вашего искусства, а также сможете самостоятельно развивать его.
01
Персонализируем
Передаем вам ваш индивидуальный текст, написанный профессиональным языком и отражающий ваши устремления, ваши ценности и те глубокие смыслы, которые вы вкладываете в свою работу.
04
Начнем с подробного исследования вашей художественной концепции. Поможем вам выкристаллизовать ваше послание этому миру и при необходимости подберем для вас уникальную концептуальную базу, чтобы вы точно знали, в каких отношения с мировой художественной культурой состоит ваше искусство.
Поговорим о том, какие формы художественной деятельности вас интересуют, проясним ваши профессиональные амбиции и спроектируем путь их реализации. Вы поймете, что нужно делать прямо сейчас для того, чтобы достичь ваших профессиональных целей, какими бы далекими они не были.
Цикл 1: «месседж»
Цикл 2: «формат»
Из чего состоит
индивидуальное сопровождение?
Вас ждут три zoom-встречи с Каролиной, а также коммуникация в переписке, в которой вы сможете задать любые вопросы. В ходе совместной работы мы пройдем три цикла стратегирования, каждый из которых будет длиться один месяц:
Проработаем проект вашей художественной карьеры. На этом этапе к вашему представлению о том, как достичь целей, добавится та самая уверенность в собственных силах.
На завершающий этап работы над текстом мы отведем неделю. У нас с вами будет возможность скорректировать текст так, чтобы он полностью отвечал вашим ценностям, вашим потребностям и желаниям.
Цикл 3: «стратегирование»
Цикл 4: «Текст»
Мы согласовываем дату и время 15-минутной zoom-встречи с Каролиной для знакомства, в удобное вам время.
Вы заполняете анкету: здесь нужно указать контактную информацию, дать ссылку на свои работы и максимально подробно описать свой запрос, свою ситуацию.
Собственно, вы и Каролина «приходите» на встречу, знакомитесь =)
Вы оплачиваете программу по ссылке, которую мы отправим вам на почту.
Как попасть
в сопровождение
В течение дня с момента оплаты вы получите инструкцию к индивидуальному сопровождению и сможете назначить дату и время первой zoom-встречи уже в рамках программы.
Вы приступаете к программе.
Отзывы
(листайте вбок)
Лена Марру
Я пришла в сотрудничество после первой большой персональной выставки, когда у меня был уже сформирован проект, над которым я работала, общая конструкция и видение.
Запрос был чётко структурировать уже готовый проект, определить наиболее перспективные векторы дальнейшего развития, приступить к следующим, запланированным на год, проектам
Мне нужен был взгляд со стороны, но не художественный, а именно искусствоведческий, с практикой работы над стратегией творческого процесса.
Как мне видится, это большая редкость на нашей арт-сцене сейчас.

После обсуждения уже готовых работ, я открыла неожиданные стороны своей практики, смогла взглянуть под новым ракурсом на работы и увидеть намного больше вариаций развития, чем до этого себе наметила.

Благодаря последовательной письменной структуризации проекта и обсуждению его на он-лайн встречах с Каролиной, я смогла грамотно вплести новый медиум (керамику) в проект, и также параллельно с основным медиумом (живописью) продолжаю делать новые проекты на стыке медиумов так, что проекты становятся глубокими и запоминающимися.

В течение нашего сотрудничества я сделала еще два персональных проекта (в Cube и в Milly art) , участвовала в многочисленных выставках и ярмарках (COSMOSCOW art fair, BLAZAR, TRAF, Catalog, Contour), также сотрудничала с изданиями Blueprint и Сноб.

Запрос, с которым я пришла в работу был полностью проработан и даже больше.
Маргарита Иванова
Целью первого сопровождения был поиск стиля, дороги по которой идти. Мне казалось я очень разная и надо что-то убирать, а на чем-то сосредоточится лучше, разобраться, углубить.
Целью второго сопровождения было уже осознанное понимание, что именно хочу углубить, в чем хочу разобраться.
Во время первого сопровождения было сложновато) местами очень сложно)) Но Вы, Каролина, понимали меня лучше меня самой, успокаивали, подбадривали и ближе к концу я получила неожиданный «взрыв», как будто все сложилось, все что нужно, это было удивление, радость, где-то облегчение)) я была выбита из сил, но по итогу получила полную стратегическую опору на ближайшие 2 года.

Второе сопровождение было сплошным праздником. Каждый созвон был полон открытий, мы легко двигались именно в том направлении, куда мне хотелось. Было полное понимание с полуслова. Казалось я начинаю слово, а вы, Каролина, его заканчиваете или наоборот. Это была очень ценная работа, результатами которой я постоянно пользуюсь в своей практике и основываюсь на ней.

Я иду вперед. Местами быстро, местами медленно. Я непрерывно стараюсь поднимать цены на свои работы, основываясь на улучшении их качества, теоретической основы, постоянном участии в выставках и ярмарках, насколько насколько могу, но регулярно.

Я сотрудничаю с галереями и все еще считаю, что я в самом начале пути, у меня далеко идущие планы. Но уже сегодня чувствую себя абсолютным художником, это моя работа, моя профессия, моя жизнь. Я больше не приписываю себе в разговорах приставку «архитектор», как было в начале моего пути, и я этим очень горжусь 😊 Я не боюсь быть разной и исследую разные медиумы, при этом чувствую себя абсолютно цельно. Я считаю эти достижения одними из главных после работы с вами.
Маша Даниловская
На момент начала сотрудничества я находилась между двумя сериями на перепутье. Одну закончила, вторую начала, но запуталась в процессе. Мне нужен был профессиональный и свежий взгляд со стороны от человека, у которого нет ко мне никаких ожиданий, помощь с грамотной формулировкой моих идей в поле современного искусства.

Каролина загрузила меня огромным количеством полезной информации, лекций и источников. Всё это оказалось очень точным попаданием в мой запрос: именно то, что нужно, чтобы структурировать мои идеи и методы.

Мне было страшно, что это будет просто субъективный взгляд искусствоведа. Но Каролина дала чуткую обратную связь. Она рассказала мне о моих работах так, что я смогла посмотреть на них под другим углом. Все эти смыслы не противоречили моим мыслям, а лишь углубляли их.

Работа была не только концептуальной: в процессе мне удалось навести порядок в портфолио, CV и artist statement.

Сегодня моя художественная практика стала более ясной и структурированной.
Я показала новую серию на персональной выставке - коллаборации Postrigay gallery/Masters в Питере, участвовала в ярмарке catalog с новым для себя медиумом - керамикой.
Сейчас делаю эскизы для новой серии и планирую, что она будет представлена в музейной институции.
Но наверное главная ценность для меня - это то, что мне стали понятны мои темы и задачи. Теперь я лучше понимаю, что мне нужно и куда мне нужно.
Зульфия Споварт
По образованию я монументалист-живописец и всегда работала с холстами и стенами.
В 2020 году у меня случился кризис, я не могла работать с общественными пространствами, но было достаточно времени на работу с искусством и хотелось выходить на новый уровень, но оказалось, что я совсем не понимала куда двигаться, ни в практике, ни в применении своего искусства.
Затем последовал переезд из Ташкента в Лондон и непонимание как здесь работает профессиональная среда.

Помимо этого, я всегда знала, что хочу экспериментов с новыми материалами, но опять же не понимала как. Самой большой загадкой была именно ценность - пропало понимание, для чего я это делаю и для чего это нужно другим людям. Тогда и начался кризис.

Абсолютно случайно я встретила на просторах интернета Каролину, и мне показалось, что у неё я могла найти ответы на многие вопросы.

Во время персональной работы самым главным оказались правильная постановка вопросов и четкие подсказки, где искать ответы. Постепенно я начала понимать, что волнует меня в самой глубине души.

Сейчас я наконец делаю работы, которые наиболее искренни, я сама наконец в них верю. Как и хотелось, стала использовать новые материалы, причём это не просто эксперименты, это очень обоснованная практика - почему именно текстиль, дерево, почему именно такие формы, все это имеет теоретическую основу мысли.

За два года исследования и практики, мне удалось собрать большой для меня проект. Я наладила связь с кураторами и другими деятелями искусства. Вместе с моей куратором нам удалось выставить этот проект в Лондоне и это большой шаг на данный момент.
Сейчас к моим работам проявляют интерес и приглашают в проекты. На будущий год моя цель - налаживание работы с институциями.
Я очень тонко выбираю в каком направлении двигаться.
Конечно, есть и страхи, но теперь они больше связаны с искренностью того, что я создаю, того как примет мое искусство мир, ощущение, словно я раскрываю самые сокровенные секреты миру. Но стоит отметить, что это именно моя история и думаю, это связано с работой об идентичности.

Идеальное описание происходящего - мне открыли дверь в мир, которую я никак не могла найти самостоятельно.
Юлия Ани
Я пришла в индивидуальную стратегическую работу с запросом найти более чёткий вектор: разобраться, в какой "песочнице" современного искусства я хочу работать. 
Особенно ценно было получить взгляд профессионала и услышать, как воспринимается моё творчество со стороны. 
На начальном этапе своей художественной карьеры я осознала необходимость заложить прочный стратегический фундамент для своего развития. Я пришла с запросом на ясность и уверенность в своём векторе. Каролина всегда вызывала у меня восхищение благодаря её глубоким знаниям и структурированному пониманию пути современного художника. Долгое время я следила за её деятельностью, и, когда решила обратиться за помощью, была уверена, что её экспертный подход поможет мне определить моё место в сложной системе современного искусства.
Наши Zoom-встречи напоминали мне сессии терапии. Это были моменты, когда я могла открыто делиться своими мыслями, сомнениями и безумными мечтами. Каролина, помимо помощи в борьбе с внутренним критиком, превращала этот поток идей в структурированную основу для моего творческого самовыражения.
Со временем я начала всё яснее понимать, в каком направлении мне нужно двигаться и какими словами описывать своё творчество.
Этой осенью и зимой в моей карьере произошли два значимых события.
Первое - масштабная групповая выставка в Bethanien Studio 1 в Берлине, в которой я выступала сразу в двух ролях: как художник и как со-куратор.
Участие в выставках для меня не ново, однако полноценное кураторство такого серьёзного проекта стало уникальным опытом. Особенно приятно было получить положительные отзывы от коллег, галеристов и кураторов, которые отметили высокий уровень нашей работы. В будущем я с удовольствием повторила бы этот опыт.
Второе важное событие - моя сольная выставка, которая стала ключевым этапом как в художественном, так и в личном плане. Представленная серия работ "The Moment When" помогла мне переработать важный жизненный опыт, завершив определённый этап моей жизни. Этот проект был для меня глубоко личным. Кроме того, под конец работы над серией я попробовала себя в создании инсталляционных объектов. Этот новый опыт расширил мои границы как художника и вдохновил на дальнейшие эксперименты.
Планы на 2025 год достаточно амбициозны, особенно в плане выставок, ярмарок и коллабораций. Также я ощущаю, что сейчас приближается новый виток в моей художественной практике. Всё сильнее мне хочется выйти за рамки холста, осваивать новые формы и языки творчества. Самое главное в этом процессе - будоражащее ощущение собственного потенциала.
Marina Clemente
Безусловно, формат личной работы очень крутой!
Я бы сказала, что работа с вами это та база, которая необходима, чтобы художник мог выстроить внутреннюю опору, понимание того, что он делает. Сейчас очень много информации про продажи, маркетинг и это – важные части. Но без знания своей внутренней аутентичности художнику двигаться намного сложнее. В персональном сопровождении я получила поддержку, выстроила опору на себя и сформировала свое четкое видение из хаоса мелких частей.
Yulia Bas
Благодаря работе с Каролиной вся моя художественная практика была заново собрана по смыслу и заново сшита стратегически, не разрушившись, а укрепившись! Я осознала ключевые моменты своего художественного исследования и смогла увидеть широкую перспективу своего развития. Там, где я шла интуитивно, она помогла мне обрести теоретическую и смысловую основу. Она вселяет в меня такую уверенность! Я мечтала о теоретическом наставнике, который мог бы направлять меня лично и укреплять профессиональную основу моей практики. Я всегда сомневалась в выборе следующих работ и выставок. Каролина открыла мне и указала на современные актуальные и философские тенденции. Я безмерно благодарна нашему сотрудничеству за расширение моих горизонтов 🖤
Ellina Zhanu
Наверное, слово наставник уже набило оскомину, но тем не менее, проходя курс я понимаю, что нашла именно его. Не просто закидывающего тебя гигабайтами информации теоретика, но и аналитика. Аналитика, с одной стороны, способного абстрагироваться и увидеть, что находится в твоей «слепой зоне»; с другой, скрупулезно препарирующего самые тонкие и важные грани тебя самого, за которыми сокрыты ключи арт-идентичности.
Каролина умудряется находить самое нужное, созвучное, временами зубодробительное и извилино закручивательное, на двух языках, в самых разных источниках. Ее собственный архив знаний, система навигации и трудоспособность не могут не восхищать.
Alexandra Kokina
Что для художника может быть приятнее, чем говорить о себе и своем искусстве? Говорить с человеком, который не только слушает, поддерживает, восхищается, но и предлагает новый профессиональный взгляд на то, что ты делаешь. Задает точные вопросы, расширяет твою экосистему, да и что греха таить, дает «волшебный пинок», мотивирует делать. А для того, кто «сбился с пути», или еще не нашел свой, это бесценно. Результат не может не случиться! Спасибо Каролине!
Svetlana Perotti
С Каролиной случилось доверие с первых слов.
И признаюсь, реальность превзошла ожидания.
Работа с художником ведется не через установку «как себя умнее продать», а через то, как увидеть пространство своего творческого потока. После взаимодействия с Каролиной, у меня появилось гораздо большее понимание себя, а главное какое-то космическое доверие тому, что делает сердце, рука, сознание. Появилась новая уверенность, новый поток счастья, соединенность с собой в творчестве.
Ekaterina Maltseva
Я давно искала специалиста, кто может живо, быстро и понятно донести суть идей современного искусства, увлекательно рассказать и показать яркие примеры. Каролина прекрасно с этим справляется.
Совриск – дело тёмное, и мне, нужен был проводник сталкер, кто с фонариком сможет подсветить важные идеи и объяснить доступным языком, что хотел сказать художник. Каролина сокращает путь в беспросветном море творческих поисков, обогащает копилку идей и представлений «каким может быть еще искусство».
Спасибо большое, дорогая Каролина!
Yevgenia Davidoff
Каролина, здравствуйте! Вот хочу поделиться с вами моей групповой выставкой (сама курировала) и моей инсталляцией! И хотя мои тексты уже много раз перерабатывались и уверена еще будут, хочу вас еще раз поблагодарить за вашу работу! Она мне открыла второе дыхание, смотивировала, воодушевила и самое главное помогла логически соединить мои нынешние работы и ранние серии. Я вижу четкую линию своего худ. Исследования и последовательность в работе с определенными материалами. Мозги продолжают быть расчесанными. 🤗❤️❤️❤️❤️❤️
Tania Rivilis
Каролина не только светится прекрасным огнем и энергией, но и несет этот свет в наши тихие художественные студии. Она преподносит информацию так легко и непринужденно, что ее можно слушать бесконечно. И это не избитые тексты об искусстве, это тонкий и выверенный подход к каждой теме, это глубокий смысл и взгляд с другого ракурса.
Когда я познакомилась с Каролиной, я поймала себя на мысли «почему я не узнала о ней раньше». Она помогла разобраться не только в моем творчестве (намного лучше меня), но и каждый раз возвращает мне уверенность и силу бороться с моими арт-демонами сомнений и неуверенности.
Olga Skhirtladze
Для меня вы стали путеводной звездой, которая сияет над огромной и теперь такой манящей землей под названием «Современной искусство». А ведь еще совсем недавно в сторону этой terra incognita я боялась даже посмотреть.
Сейчас смешно и неловко вспомнить, насколько ограниченными были мои представления. Я жила словно прихлопнутая «Черным квадратом» (ох, уж эти метафоры!). До тех пор, пока над темной бездной не забрезжил свет. Нет , не забрезжил, - вспыхнул! Свет лучистой улыбки или искры харизмы? Факел знаний или огонь увлеченности? Думаю, что все вместе. И пусть на этот свет продолжат слетаться мотыльки! Пусть радостно порхают вокруг вас пестрым хороводом, согреваясь и согревая. И являют миру неповторимые узоры своих крыльев.
Albina Bunina
Так получилось, что я стала вашей ученицей еще до того, как ваш курс и имя вышли на столь большую аудиторию и это для меня особенно ценно. Мне приятно, что вы в меня поверили и дали мощный толчок для развития моего творчества. Вы научили меня видеть и понимать не просто современное искусство, а личности стоящие за ним. И во мне вы открыли творческую личность. Если вы ищите ответ на вопрос «в чем моя миссия», то знайте точно, ваша миссия это не только просвещение, но и взращивание людей, которые сделают вклад в искусство.А если вы и так это знаете, то желаю выходить на новые высокие уровни. Вы навсегда останетесь в моем редком списке людей, повлиявших на мой путь. Я желаю вам сохранять равновесие в этот турбулентный период, желаю быть влюбленной в жизнь и жадной до новых знаний. Я желаю вам мира и здоровья!
Арт-бустер
Что входит:

  • 3 зум-встречи (по 60 минут);
  • 1 текст на выбор (Artist Statement/кураторский текст);
  • Объемная переписка между зумами;
  • Подробные подсказки и инструкции для каждого действия;
  • Доступ к библиотеке знаний (все лекции и курсы Каролины);
  • Продолжительность программы - 4 месяца.
67000 руб.
Персональное сопровождение
Прорабатываем концепцию вашей практики, утверждаемся в ее визуальном воплощении и составляем план дальнейших действий
Бонусный вебинар "Актуальные художники прошлого"
повышение 15.08
повышение 15.08
Made on
Tilda