книга рецептов

В античности быть одиноким — значит быть отчисленным из полиса, из социума. Коллективность — это основа основ античной культуры, да и любой древней цивилизации. Люди должны быть вместе просто чтобы выжить.

Вспомните, одинокими были только те персонажи, которые чем-то провинились перед обществом или изначально протагонисты. Любой уважающий себя философ не искал уединенной жизни.

Проявления единства в искусстве и философии невероятно многообразны и почти всегда связаны с духом времени — будь то призрак, который ходит по Европе, или отказ от антропоцентрической картины мира. В лекции осветим острые углы и повороты в осмыслении единства, обобщим и рассмотрим четыре варианта трактовки этого понятия.

О значении этого обновления в современной культуре и о том, как художник может работать с этой темой. Разбираемся, откуда этот термин появился и почему, собственно, сексуальность «новая».

Поговорим о памяти, заглянем в историю ее становления. Посмотрим, как обстоят дела сейчас, и наметим очертания современного взгляда на память: историческую, личную, искаженную, утвержденную.

Тема будущего в искусстве почти настолько же широка, насколько она необъятна в культурном поле в целом. Сегодня рассуждения о будущем принимают самый разный характер, включая не только технологические новшества, но и радикальные изменения в области этики и эстетики.

В современной художественной практике активно идут поиски образа будущего, ответа на вопрос о том, каким будет наша жизнь через десятки лет. В то же время дискурс о том, как может выглядеть передовое, пробивное, провокативное, лихое искусство после постмодернизма — это отдельная тема. Как можно такое переплюнуть? Попробуем разобраться на лекции!

Эстетика — целая наука в гуманитаристике. Ее предмет изначально может показаться простым и очевидным, однако красота и эстетическое суждение, множественные вопросы и аргументы в пользу функциональности, спутывают все карты.
Поэтому, для того чтобы более полно раскрыть тему, мы решили посвятить эстетике два месяца. В мае говорим о классической эстетике, а в июне про обратное — антиподы красоты.

Дисклеймер:
В этой лекции речь пойдет о весьма неприятных вещах.
Материал предназначен для тех, кто устойчив к восприятию жути как гипотетического философского основания искусства и всей нашей жизни 🙃

Классическая эстетика не полна без представления о безобразном и отвратительном. Потому что всякое представление о добре и благе (в том числе большинстве теорий Ренессанса и Нового времени) накрепко сцеплено с жутью, с обратной стороной медали.

Для чего и откуда растет это самое безобразное?
Давайте разбираться.

Искусство потенциально имеет очень значимую функцию во всех идентификационных процессах. Однако тема идентичности невероятно сложная, к ней можно подступиться с самых различных ракурсов. В рецепте мы рассмотрим самые основные.

В современной культуре вопросы миграции — это вопросы политической и социальной этики. Перемены в 21 веке происходят стремительно. Внутренней и внешней эмиграции присущи важные аспекты — те, которые для нас и наших современников остаются наиболее острыми, злободневными, и те, которые впервые возникли в последние несколько десятилетий истории.

Какие пути работы с темой эмиграции для художника есть в искусстве?
Разбираемся в лекции.

История человечества завязана на неутомимом стремлении все упорядочить, определить, загнать в стройную математическую формулу. Человек ищет определенности. Но так ли эта определенность полезна и хороша?
Художник может определять, конкретизировать, фокусировать внимание на разных феноменах и событиях. Но сама его деятельность пронизана неопределенностью. Ее можно игнорировать, а можно с ней работать.
Как? Говорим об этом в рецепте.