Мы еще раз побеседовали, чтобы вспомнить ключевые моменты нашей совместной работы.
«К Каролине я пришла год назад, без особых сложностей, как мне казалось на тот период: у меня были серии работ с теоретической составляющей; продажи, нерегулярные, но были. Я пришла, потому что мне был нужен дальнейший рост. С одной стороны такой простой запрос, но в то же время, неопределенный.
В глубине души, я мечтала о том, что мы поработаем с Каролиной, и у меня сразу проявится свой единый художественный язык и стиль, будет текст и я буду штамповать одинаковые работы, которые будут разлетаться по всему миру».
На деле все оказалось не так очевидно. Очень быстро стало понятно, что «штамповать одинаковые работы» – совершенно не то, чем Маргарита готова заниматься.
Маргарита любит экспериментировать. Ее художественная практика никак не привязана к жестким формальным рамкам – а мышление не ограничивается стилем или материалом.
То есть наша задача – артикулировать язык и выкристаллизовать тему исследования, которая объединяет искусство, которое создает Маргарита. И определить теоретический фундамент, на которое это искусство опирается.
В рамках программы по стратегированию мы сформулировали точное и достаточно пластичное описание ее работ: подготовили «программный документ» и в центр этого текста мы поместили концепцию исследования, а форму оставили переменной.
То есть мы ответили на самые главные вопросы:
- Что я делаю?
- Почему оно такое, а не какое-то еще?
- Как я это делаю?
- Как все это объяснить?
«Переломный момент наступил, когда я решила все отпустить: перестала заранее придумывать названия картинам, перестала писать про них тексты. Вместо этого, я просто некоторое время рисовала то, что из меня «лилось», не задумываясь.
Когда в очередной раз у меня купил картину клиент из Швейцарии, он попросил рассказать о ней побольше. И я рассказала. Это получилось настолько легко и настолько цельно.Я перестала бояться быть разной, меня перестало смущать отличие своих серий, перестали пугать собственные метания, потому что, что бы я не нарисовала – это и есть я».
Если знаешь ключевые ответы, можно спокойно идти в нужную сторону и не сомневаться в правильности выбранного пути.
Спокойно делать то, что считаешь нужным и понимать, что действуешь правильно потому что ХХХХ – тут можно подставить описание своей концепции.
«Мне повезло, так как мое исследование стало не только моей художественной опорой, оно стало плотиной в сегодняшней жизни, моим спасательным кругом. Я больше не боюсь, меня не разрывает от чувств одновременной боли и радости, меня больше не разрывает от чувствования большого желания и отчаяния. Я могу чувствовать все эти эмоции одновременно, принимать их, и это не убивает меня, это дает мне силы. В этом состоянии я живу, в этом состоянии я и творю. Возможно, это и дало мне силы остаться на онлайн-площадках. Быть в октябре месяца первой на Artfinder. И не останавливаться на достигнутом».
